سبک های نقاشی از گذشته تا حال همگی در یک قاب
در این سری از مقالههای خانه فتوشاپ قصد داریم تا شما را با انواع سبک های نقاشی آشنا کنیم. با ما همراه باشید.
۱. نقاشی اکریلیک
نقاشی اکریلیک، یکی از انواع سبک های نقاشی رایج است که سریع خشک میشود. رنگهای اکریلیک در آب محلول هستند؛ اما وقتی خشک میشوند، در برابر آب و گرما مقاوم میشوند. زیبایی استفاده از رنگ اکریلیک در توانایی آن در ایجاد شفافیتی مانند آبرنگ و بافت رنگ روغنی آن است.
سال پیدایش: ۱۹۳۴ توسط لئونارد بوکور و سام گلدن
هنرمندان مشهوری که از این سبک استفاده میکنند: اندی وارهول، دیوید هاکنی، رابرت مادرول.
۲. نقاشی رنگ روغن
یکی از پر استفادهترین انواع سبک های نقاشی، نقاشی رنگ روغن است که توسط اکثر هنرمندان در سراسر جهان انجام میشود. در این سبک رنگها از مخلوط کردن رنگدانهها با روغنهای خشک کننده مانند روغن دانه خشخاش، روغن گردو، روغن بذر کتان و روغن گلرنگ ساخته میشوند.
نقاشی رنگ روغن به شما امکان میدهد لایههایی از رنگهای مختلف ایجاد کنید و آنها را با هم ترکیب کنید تا یک اثر هنری درخشان ایجاد شود.
سال پیدایش: در قرن ۱۵ توسط نقاش بلژیکی یان ون ایک
هنرمندان مشهور: ونسان ون گوگ، لئوناردو داوینچی، پابلو پیکاسو.
۳. طراحی با مداد
یکی از انواع سبک های نقاشی، طراحی با مداد است که یکی از متداولترین ابزار دوران کودکی همه ما هم بوده است. مدادهای گرافیتی به دلیل توانایی خود در ایجاد یک طرح واقعی و دقیق شناخته شده هستند. این قابلیت به شما این امکان را میدهد که چشماندازی عمیق به آوار هنری خود اضافه کنید.
سال پیدایش: حدود ۱۵۶۰ توسط سیمونیو و لیندیانا برناکوتی
هنرمندان مشهور: آدونا خاره، مارکو مازونی، دیگو فازیو.
۴. نقاشی با آبرنگ
نقاشی با آبرنگ یکی از تکنیک های معروف نقاشی است که هنری گیرا را خلق میکند. مانند نامش، آبرنگها در آب حل میشوند و از ترکیب رنگدانهها و چسبها ساخته میشوند. با استفاده از آبرنگ، میتوانید نقاشیهای منحصربهفردی خلق کنید که خلاقیت شما را نشان میدهد. یکی از بهترین مزیتهایی که در مورد نقاشی با آبرنگ وجود دارد این است که فقط با افزودن لایهها میتوانید شفافیت و درخشندگی را به نقاشی خود اضافه کنید.
سال پیدایش: حدود ۱.۴ میلیون سال پیش (عصر حجر قدیم)
هنرمندان مشهور: آلبرشت دورر، پل کلی، جان سینگر سارجنت.
۵. طرح مداد رنگی
این نوع سبک بسیار نوستالژیک است. طرح مداد رنگی نوعی هنر شبیه به طراحی با مداد است، اما با این تفاوت که شما میتوانید به جای رنگ سیاه، از طیف گستردهای از رنگها استفاده کنید. استفاده از مداد رنگی به شما این امکان را میدهد که جزئیات دقیقی را به نقاشی اضافه کنید و طرحهای رنگارنگ ایجاد کنید.
سال پیدایش: در سال ۱۸۳۴ توسط یوهان سباستین استدلر
هنرمندان مشهور: سی جی هندری، مارکو مازونی، ورونیکا وینترز
۶. نقاشی زغال چوب
یکی از سبک های نوظهور نقاشی، طراحی زغالی است که توسط بسیاری از هنرمندان به دلیل ویژگیهای همه کارهای که دارد استفاده میشود. چوبهای زغال از پودر زغال چوب (شاخههای سوخته بید یا بخشهایی از انگور) و عاملی مانند موم یا صمغ تشکیل شدهاند.
استفاده از زغال به شما این امکان را میدهد که کنتراست را در نقاشی بیشتر کنید و به شما اجازه می دهد تا رنگ های بصری غنی را در نقاشی خود ایجاد کنید. از بین تمام تکنیکها و سبکهای هنری، زغال چوب به شما امکان میدهد نقاشیهای پر جنب و جوش ایجاد کنید.
سال پیدایش: اولین استفاده از نقاشی زغال چوب حداقل به ۲۸۰۰۰ سال قبل بازمی گردد. اما طراحی مدرن آن از جایی در قرن هفدهم شروع شد.
هنرمندان مشهور: رابرت لونگو، ویلیام کنتریج، دن پیل
۷. نقاشی پرتره
نقاشی پرتره شامل ثبت یک سوژه انسانی روی بوم است. تسلط بر این نوع از انواع سبک های نقاشی دشوار است، زیرا از هنرمند انتظار میرود که ویژگیهای پیکر انسان را به صورت دقیق ترسیم کند. در نقاشی پرتره، شما میتوانید هر نوع مدیوم مانند اکریلیک، رنگ روغن، آبرنگ، مداد یا هر وسیلهای را که مناسب استایل شما باشد انتخاب کنید. نقاشی پرتره از زمان های قدیم به عنوان یک یادگاری خانوادگی استفاده میشد.
سال اختراع: حدود ۵۰۰۰ سال پیش
هنرمندان مشهور: لئوناردو داوینچی، رافائل، یان ون ایک
۸. رنگ آمیزی با اسپری
رنگآمیزی اسپری یک سبک متفاوت از انواع سبک های نقاشی است که در آن از دستگاهی برای اسپری کردن استفاده میشود. برای رنگ آمیزی از ابزارهایی مانند تفنگ اسپری، قوطی اسپری و قلم مو استفاده میشود. وقتیکه از اسپری آئروسل برای ساختن هنر استفاده میکنید، یک لایه رنگ صاف و یکدست باقی می گذارد. نقاشی با اسپری یکی از سبکهای نقاشی گرافیتی و هنر خیابانی است.
سال پیدایش: تکنیک نقاشی با اسپری را می توان به دهه ۱۸۸۰ ردیابی کرد.
هنرمندان مشهور: بانسکی، ژان میشل باسکیا، شپرد فیری.
۹. تمثیل
این سبک نقاشی شامل استفاده از موضوعات (یا اشیا) برای به تصویر کشیدن احساساتی مانند غم، عشق، شهوت، نفرت و شادی است. تمثیل به گونه ای نماد موضوع نقاشی است تا اهمیت معنوی و اخلاقی را نشان دهد. یکی از ویژگیهای این سبک نقاشی این است که به راحتی میتواند ایده ها و مفاهیم پیچیده را به تصویر بکشد. تمثیل از قدیم الایام در تمام انواع هنر به کار رفته است. امروزه در هنر مدرن تمثیل به عنوان یک سبک هنری تعریف می شود که روایتی به معنای دیگری است.
سال اختراع: در طول تاریخ انجام شده است.
هنرمند مشهور: برونزینو، ساندرو بوتیچلی، یوهانس ورمیر
۱۰. گرافیتی
نوعی هنر است که به عنوان شکلی برای بیان افکار، عواطف و پیام ها به مردم استفاده میشود. هنر گرافیتی تا حدودی شبیه به اشکال اسپری نقاشی است اما تفاوتهای خودشان را دارد. در یک نگاه، نقاش گرافیتی در حال کشیدن یا نوشتن روی دیوار در مکانهای عمومی است، کلمه انگلیسی Graffiti از کلمه ایتالیایی “graffito” گرفته شده است که به “خراشیده” ترجمه می شود. بسیاری از هنرمندان نقاشی گرافیتی برای انتشار پیام یا به عنوان وسیلهای برای جستجوی هیجان، گرافیتی را روی دیوارها انجام میدهند.
سال پیدایش: هنر نقاشی به شکل کتیبه یا گرافیتی بر روی دیوارها را میتوان به دوران باستان ردیابی کرد. گرافیتی مدرن هم در دهه ۱۹۶۰ معروف شد.
هنرمند مشهور: Cornbread, Dondi White, Tracy 168.
۱۱. پانوراما
پانوراما یکی از انواع سبک های نقاشی است که در آن صحنه یا منظره به صورت یکپارچه یا در روایت مستمر نقاشی می شود. بهطور دقیق، دید وسیعی از مناظر به شما میدهد. نقاشی معمولاً روی بوم پهن یا یک سطح صاف یا منحنی انجام میشود. علاوه بر این پانوراما به شما این امکان را می دهد تا حس اسکن از یک منظره دریایی یا یک منظره بزرگ را شبیه سازی کنید. برای ساختن تابلوی پانوراما می توانید از هر وسیله نقاشی استفاده کنید.
سال پیدایش: اولین نقاشی پانوراما توسط نقاش اسکاتلندی رابرت بارکر در سال ۱۷۸۸ انجام شد.
هنرمندان مشهور: بنجامین راسل، رابرت بارکر، فرانتس روبا.
۱۲. نقاشی دیواری
فرسکو یک تکنیک نقاشی دیواری است که به شما امکان می دهد روی دیوارها و سقفها هنر خلق کنید.
در این تکنیک رنگآمیزی، رنگ بر پایه آب بر روی گچ مرطوب زده میشود تا به صورت جزئی، دائمی از آب درآید. وقتی صحبت از نقاشی دیواری می شود، فرسکو روشی بادوام است. آثار هنری تکمیلشده با تکنیکهای فرسکو بهنظر بینظیر و دارای پوشش مات هستند.
سال پیدایش: فرسکو در قرن سیزدهم در ایتالیا اختراع شد.
هنرمندان مشهور: میکل آنژ، ساندرو بوتیچلی، ماساچیو.
۱۳. کیاروسکورو
کیاروسکورو نوعی هنر نقاشی است که از کنتراست قوی بین سایه روشن و تیره استفاده می کند. این سبک به شما امکان می دهد نور را برای دستیابی به حس یک جسم سهبعدی روی بوم دستکاری کنید. تکنیک نقاشی کیاروسکورو به شما این امکان را می دهد تا بر روی شکل مهم نقاشی تأکید کنید و آن را روشن کنید. توسط بازی با شدت و زاویه نور می توانید فوکوس سوژه را در نقاشی تغییر دهید.
سال پیدایش: Chiaroscuro در جایی در دوره رنسانس اختراع شد.
هنرمند مشهور: لئوناردو داوینچی، کاراواجو، ژرژ د لا تور.
۱۴. نقاشی روی شیشه
این سبک نقاشی مانند نامش، شامل نقاشی روی سطح شیشهای است. ممکن است تکنیکی نه چندان محبوب به نظر برسد، اما نقاشی روی شیشه یکی از غالب ترین اشکال نقاشی در اروپای باستان بود. برای نقاشی های شیشه ای از رنگ های جسو، مینا و اکریلیک استفاده میشود. این شکل از نقاشی به شما امکان می دهد آثار هنری فوق العاده ای را روی شیشه ایجاد کنید که با استفاده از منبع نور می توان آن را روشن کرد.
سال پیدایش: در آلمان قرن نهم.
هنرمندان مشهور: گرهارد ریشتر، برایان کلارک.
۱۵. نقاشی با گواش
نقاشی گواش شامل استفاده از رنگهای بدن یا آبرنگ های مات برای ساختن نقاشی است. رنگ گواش یک رنگ متوسط بر پایخ آب است که از رنگدانه های طبیعی، آب، ماده اتصال دهنده و گاهی اوقات یک ماده بی اثر (که اثر فلورسانس می دهد) ساخته شده است.همچنین میتوانید رنگ گواش اکریلیک را پیدا کنید که با چسب اکریلیک ساخته شده است و ظاهری مات به نقاشی میدهد. وقتی انتخاب میکنید که با این نوع از سبک های نقاشی هنری بسازید، از مزیت ایجاد هنری پر جنب و جوش که بر روی بوم برجسته میشود، بهره مند میشوید. نقاشی های ساخته شده از رنگ گواش پرانرژی و واقعی به نظر میرسند.
سال پیدایش: نقاشی گواش در قرن شانزدهم توسعه یافت. در آن زمان هنرمندان از رنگ روغن بر روی تمپر استفاده می کردند تا یک روکش مات داشته باشند.
هنرمندان مشهور: ادگار دگا، جان سینگر سارجنت، پابلو پیکاسو.
۱۶. نقاشی منظره
نقاشی منظره یکی از اشکال نقاشی است که مناظر طبیعی را بر روی بوم به تصویر می کشد. موضوعات نقاشی منظره میتواند شامل زمین، درختان، کوه ها، صحرا، رودخانه، جنگل، دره، آسمان یا هر مناظری باشد. یکی از ویژگیهای نقاشی منظره این است که میتواند تمام عناصر طبیعی را به طرز شگفتانگیزی به تصویر بکشد. شما میتوانید برای ساختن یک نقاشی منظره، نماهای خیالی اضافه کنید یا یک منظره با واقعیتهای متنوع را کپی کنید.
سال پیدایش: اولین وجود نقاشی منظره را می توان به ۱۵۰۰ سال قبل از میلاد ردیابی کرد.
هنرمندان مشهور: کلود مونه، آلبرت بیرشتات، کامیل پیسارو
۱۷. طبیعت بی جان
هنر بی جان یک تکنیک متفاوت از انواع سبک های نقاشی است که اشیای بی جان مانند کارد و چنگال، گلدان، گلدان، انبار، میوه ها، گل ها، لیوانهای نوشیدنی، حیوانات مرده یا اشیاء روزمره را به تصویر می کشد. این تکنیک هنری به شما آزادی آزمایش با چیدمان عنصر در نقاشی را میدهد. همچنیم به شما این امکان را می دهد که روی رنگ، بافت و ترکیب عناصر تأکید کنید.
بودگون (Bodegón) یک سبک نقاشی معروف از طبیعت بی جان اسپانیایی است.
سال پیدایش: اولین نقاشی ثبت شده زندگی بی جان توسط Jacopo de’ Barbari در سال ۱۵۰۴ ساخته شد.
هنرمندان مشهور: پل سزان، پابلو پیکاسو، ژرژ براک.
۱۸. نقاشی تمپرا
نقاشی تمپرا یک سبک نقاشی است که به شما امکان میدهد آثار هنری زیبایی خلق کنید. که به عنوان مزاج تخم مرغ نیز شناخته میشود، از مخلوط کردن رنگدانه های رنگی و ماده بایندر محلول در آب مانند زرده تخم مرغ به دست میآید. بافت خامه ای رنگ تمپرا به شما این امکان را میدهد که خطوط صافی را روی بوم ایجاد کنید و به شما امکان میدهد یک نقاشی یکنواخت ایجاد کنید. یکی از مزایای رنگ آمیزی تمپر، ماندگاری طولانی آنهاست.
سال پیدایش: وجود اولیه نقاشی تمپرا را می توان به قرن اول قبل از میلاد در مصر ردیابی کرد.
هنرمندان مشهور: ساندرو بوتیچلی، دوچیو، کارلو کریولی.
۱۹. Trompe L’oeil
Trompe l’oeil نوعی نقاشی فرانسوی است که به معنای “فریب دادن چشم” است. هدف اصلی این تکنیک نقاشی ایجاد یک توهم نوری از سوژه موجود در سه بعدی است. Trompe l’oeil بر خلق یک نقاشی واقع گرایانه با پیچ و تاب در پرسپکتیو تمرکز دارد. زکسیوس، یکی از نقاشان مشهور یونان باستان، به خاطر سبک های نقاشی رئالیستیش شناخته شده بود.
سال پیدایش: گفته میشود که Trompe l’oeil در اوایل دوره رنسانس سرچشمه گرفته است.
هنرمندان مشهور: ویلیام هارنت، کورنلیس نوربرتوس گیسبرشتس، جان اف پتو.
۲۰. ایمپاستو
ایمپاستو یکی از انواع سبک های نقاشی است که از لایههای ضخیم رنگ استفاده میکند تا ضربه های قلم مو در اثر هنری نهایی قابل مشاهده باشد. وقتی به اثر هنری نگاه می کنید، به نظر می رسد که نقاشی از روی بوم برجسته است. برای ساخت تابلوی ایمپاستو میتوانید از رنگ های اکریلیک یا رنگ روغن استفاده کنید. این نوع تکنیک نقاشی به شما امکان میدهد با نور، بافت، بیان یا لحن نقاشی بازی کنید.
سال اختراع: تکنیک ایمپاستو در قرن هفدهم ایجاد شد
هنرمندان مشهور: ونسان ون گوگ، رامبراند ون راین، جکسون پولاک،
۲۱. Foreshortening
Foreshortening نوع دیگری از هنر است که از توهم نوری به شیوه ای خلاقانه استفاده میکند. این یک تکنیک نقاشی است که یک جسم یا انسان را در نقاشی به تصویر میکشد که در فضا گسترش یافته است. در واقع این سبک نوعی خلاصه کردن همه چیز در مورد آزمایش زاویه و پرسپکتیو سوژه است. این نقاشی همیشه از زاویه ای غیرعادی به تصویر کشیده میشود. به عنوان مثال، بدن انسان از بالا مشاهده میشود.
سال پیدایش: Foreshortening در قرن پانزدهم اختراع شد.
هنرمندان مشهور: Michelangelo, Correggio.
۲۲. اسفوماتو
اسفوماتو نوعی از سبک های نقاشی است که در آن رنگها و تنها با هم ترکیب میشوند تا ظاهری صاف و بدون برجای گذاشتن هیچ گونه تغییر، لبهها یا خطوطی ایجاد کنند. همچنین، انتقال بین سایه روشن و تیره نامرئی است. هنگامی که از Sfumato استفاده می کنید، اثر هنری نهایی مانند یک نقاشی صاف بیعیب و نقص ظاهر میشود. رنگ روغن بیشتر برای تهیه Sfumato استفاده می شود، اگرچه میتوان از مواد دیگر مانند تمپرا استفاده کرد.
سال پیدایش: به گفته مورخان هنر جورجیو وازاری، اسفوماتو برای اولین بار توسط مدرسه ابتدایی فلاندری در سال ۱۴۸۳ – ۱۴۸۵ اختراع شد.
هنرمندان مشهور: لئوناردو داوینچی، کورجو، رافائل.
۲۳. تابلو نقاشی
تابلو نقاشی سبکی از نقاشی است که در آن اثر هنری بر خلاف بوم بر روی چوب یا فلز ساخته میشود. قبل از اینکه Canvas به طور گسترده در دسترس قرار گیرد، پانل برای نقاشی سه پایه استفاده میشد. پرکاربردترین چوب برای نقاشی تابلویی چوب بلوط، راش، سرو، شاه بلوط، صنوبر، کاج اروپایی، نمدار، صنوبر سفید، ماهون، زیتون و گردوی تیره است. ساخت آثار هنری روی پانل به شما مزیت ایجاد یک نقاشی صاف را میدهد، چراکه خود پانل بدون بافت است.
سال پیدایش: نقاشی تابلویی یکی از قدیمیترین سبک ها و تکنیک های نقاشی است که قبل از ۶۰۰ سال قبل از میلاد ایجاد شده است.
هنرمندان مشهور: Cennino Cennini، Dieric Bouts، Rogier van der Weyden.
۲۴. Plein-air Painting
نقاشی با هوا روشی است که باید آتلیه را پشت سر گذاشته و برای نقاشی به طبیعت بروید. انجام نقاشی با هوا به شما امکان میدهد آثار هنری فوق العادهای خلق کنید زیرا منبع نور طبیعی در دسترس است. این نوع از سبک های نقاشی همچنین به شما امکان میدهد رنگ ها را با دقت تشخیص دهید و چگونه آنها را از دیگران متمایز میکنند.
سال پیدایش: این تکنیک نقاشی در قرن هجدهم در فرانسه آغاز شد.
هنرمندان مشهور: ادگار آلوین پین، ویلیام مریت چیس، آلسون اسکینر کلارک.
۲۵. هنر بیزانس
هنر بیزانسی یک سبک نقاشی معروف میانسالی با بیان و ایدئولوژی مذهبی است. برای مدت طولانی، هنرمندان از هنر بیزانس برای ترجمه ایدئولوژی های کلیسا به شکلی هنری استفاده میکردند: یک نقاشی. برای به تصویر کشیدن ایدئولوژی ها، هنرمندان از شیوههای هلنیستی سبک و شمایل نگاری برای ساختن هنر بیزانسی استفاده کردند. به تعبیری ساده، هنر بیزانسی ساختن بازنمایی بصری از ایدههای مذهبی (یا آیاتی از کتب مذهبی) است.
سال پیدایش: هنر بیزانس در قرن ششم در امپراتوری بیزانس آغاز شد.
هنرمندان مشهور: آندری روبلف، سیمون اوشاکوف، دانیل چورنی
۲۶ نقاشی مینیاتوری
مینیاتور نقاشی یا مینیاتور پرتره یکی از انواع نقاشی پرتره است که بر روی قطعه کوچکی از متریال اجرا میشود. مواد متداول مورد استفاده برای نقاشی، پارچه، عاج، مس یا کارت آماده بود. در اوایل قرن شانزدهم، نقاشی مینیاتور راهی برای هنرمندان بود تا استعداد خود را با به تصویر کشیدن یک نقاشی کوچک نشان دهند. این سبک نقاشی پرتره اغلب به عنوان limning یا نقاشی شناخته میشد. نقاشیهای مینیاتوری به اندازه ۴۰ میلی متر در ۲۰ میلی متر توسط هنرمندان نقاشی شده است تا بتواند در جواهرات جا شود.
سال پیدایش: نقاشی مینیاتوری اولین بار در دهه ۱۵۲۰ ظاهر شد.
هنرمندان مشهور: نیکلاس هیلیارد، آیزاک الیور، نیهال چاند.
۲۷ نقاشی دیجیتال
نقاشی دیجیتال نوع مدرن سبک های نقاشی است که از تکنولوژی برای خلق آثار هنری چشمگیر استفاده میکند. کل اثر هنری برخلاف رویکرد سنتی نقاشی به صورت دیجیتالی ساخته شده است. نقاشی دیجیتال به شما آزادی انتخاب ابزارها و ویژگی های مختلف را میدهد که به شما امکان میدهد هنرهای خارج از جهان خلق کنید. یکی از بهترین مزیتهایی که با نقاشی دیجیتال به دست میآورید این است که بدون گذاشتن اثری در اثر هنری نهایی، در نقاشی اصلاح میکنید.
سال پیدایش: هنر دیجیتال در اوایل دهه ۱۹۸۰ ایجاد شد، برخی ادعا می کنند وجود آن در سال ۱۹۶۷ است.
هنرمندان مشهور: دیوید مکلئود، استفن مکمنامی، آلبرتو سوسو.
۲۸. نقاشی شنی
نقاشی شنی یا نقاشی خشک یکی از اشکال منحصر به فرد هنر نقاشی است که شامل ریختن ماسههای رنگی برای ایجاد یک نقاشی است. رنگ مورد استفاده در نقاشی شنی از مخلوط کردن ماسه سنگهای خرد شده و رنگی ساخته میشود. زغال چوب، گرده یا مواد خشک دیگر. نقاشی شن و ماسه شامل دقت و کنترل شدید بر حرکت دست است. برای سنباده زدن رنگ، به تمرین و صبر زیادی نیاز دارید. نقاشی شنی به شما امکان میدهد آثار هنری چشمگیر و پر جنب و جوش ایجاد کنید که می تواند روی یک رسانه ثابت یا غیر ثابت باشد.
سال پیدایش: نقاشی شن و ماسه از زمان های قدیم با گروه های فرهنگی متعددی در سراسر جهان ارتباط دارد.
هنرمندان مشهور: تیم بنگل، کسنیا سیمونوا.
۲۹. نقاشی پاستل
احتمال زیادی وجود دارد که در دوران کودکی از پاستل استفاده کرده باشید. نقاشی پاستل نوعی از سبک های نقاشی است که شامل استفاده از چوبهای پاستلی ساخته شده از رنگدانه پودری و بایندر است. سبک نقاشی پاستلی تابلویی ایجاد میکند که بسیار لذیذ و دارای بافتی مخملی است. شما میتوانید انواع مختلف پاستل مانند پاستل نرم، سفت، روغنی، محلول در آب و تابه ای تهیه کنید.
سال پیدایش: قرن شانزدهم در ایتالیا.
هنرمندان مشهور: ادگار دگا، مری کاسات، اودیلون ردون.
۳۰. نقاشی Encaustic
نقاشی Encaustic یکی از تکنیک های نقاشی است که از موم رنگی داغ برای ساخت آثار هنری استفاده میکند. در این نوع رنگآمیزی از یک محیط سوزاننده استفاده میشود که از ترکیب رنگدانه های رنگی با موم ساخته میشود. محیط داغ روی سطح ریخته میشود و از قلم موها و ابزارهای مخصوص برای شکل دادن به نقاشی استفاده میشود. نقاشی Encaustic به یک لامپ حرارتی یا تفنگ حرارتی نیاز دارد تا محیط را با هم ترکیب و متصل کند.
سال پیدایش: نقاشی Encaustic در قرن اول آغاز شد.
هنرمندان مشهور: جاسپر جانز، پائوسیاس، بنجامین کالائو.
۳۱. گریسای
گریسای یکی از سبک های نقاشی است که در آن نقاشی فقط در سایه های خاکستری یا دیگر رنگ های خنثی مایل به خاکستری انجام میشود. یکی از ویژگی های بارز این تکنیک نقاشی این است که شکل آن به گونهای است که توهم مجسمه سازی را ایجاد میکند. میتوان طیف رنگی کمی گستردهتر را در نوع هنر گریسای گنجاند.
سال پیدایش: جوتو، هنرمند ایتالیایی، برای اولین بار در سال ۱۳۰۴ از Grisaille استفاده کرد.
هنرمندان مشهور: جوتو، رابرت کمپین.
۳۲. نقاشی مدهوبانی
مادوبانی یک سبک و تکنیک هندی نقاشی است که از ابزار، شاخهها، قلم مو، انگشتان، قلمها و چوب کبریت برای خلق آثار هنری استفاده میکند. در واقع در این نوع از سبک های نقاشی از رنگها و رنگدانههای طبیعی به عنوان رنگ استفاده می کند. ویژگی اصلی این نوع نقاشی، اشکال هندسی چشم نواز و استفاده از رنگهای زنده است.
سال پیدایش: تخمین زده میشود که حدود ۲۵۰۰ سال قدمت داشته باشد.
هنرمندان مشهور: Mahasundari Devi، Bharti Dayal، Ambika Devi
۳۳. نقاشی با جوهر
در این تکنیک نقاشی چینی از جوهر به عنوان وسیله ای برای نقاشی استفاده می شود. یکی از سبکها و تکنیکهای رنگآمیزی است که برای دستیابی به تونالیته و سایهزنی با نوسان کردن تراکم جوهر استفاده میشود. یکی از ویژگی های آن این است که می توانید با تغییر فشار و موقعیت نوک در یک ضربه قلم مو، درجه های مختلفی از جوهر دریافت کنید. شما میتوانید با استفاده از رنگهای مختلف جوهر در نقاشی خود آثار هنری چند رنگ بسازید.
سال پیدایش: نقاشی با جوهر در سلسله تانگ در مقطعی از ۶۱۸-۹۰۷ ظاهر شد.
هنرمندان مشهور: چانگ دای چین، چی بایشی، شن ژو.
۳۴. نقاشی وارلی
مردم قبیله هند نقاشی وارلی را یکی از سبک های نقاشی میدانند. این سبک نوعی هنر قبیله ای است که از اشکال هندسی برای به تصویر کشیدن عناصر مختلف نقاشی استفاده میکند. قطعات نقاشی وارلی نشان دهنده عناصر مختلف طبیعت است. در نقاشی سنتی وارلی فقط از رنگ سفید (ساخته شده از آرد برنج) در زمینه رنگی استفاده شده است. سبک نقاشی شبیه به نقاشی های غار است و به زیبایی نمایانگر نقاشی است.
سال پیدایش: نقاشی وارلی به قرن دهم پس از میلاد برمیگردد.
هنرمندان مشهور: Jivya Soma Mashe,
۳۵. نقاشی کلاژ
نقاشی کلاژ، یک نوع هنری منحصر به فرد، شامل ساخت آثار هنری با مونتاژ قطعات مختلف مواد است. این یک قطعه هنری مونتاژ شده است که از نظر بصری جذاب است. یک کلاژ از تکههای مجله، کاغذ، رنگ، روزنامه، روبان، عکس و تکههای آثار هنری دیگر ساخته میشود. برای ساختن یک تابلوی کلاژ باید تکه های مواد را روی یک سطح صاف به هم بچسبانید تا یک نقاشی کامل بسازید.
سال پیدایش: این تکنیک هنری در حدود ۲۰۰ سال قبل از میلاد در چین به وجود آمد.
هنرمندان مشهور: هانا هوچ، هنری ماتیس، من ری.
۳۶. نقاشی فیگور
نقاشی فیگور یکی از سبک های نقاشی پرتره است که در آن سوژه همیشه یک انسان است. این نمایشی از هنری است که بر رئالیسم شکل انسان تمرکز دارد، بدون افزودن هیچ عنصر خیالی یا مصنوعی. این نوع نقاشی پرتره روی بدن سوژه تاکید میکند تا چهره آنها. برای این سبک نقاشی، شما مختار هستید که هر نوع رنگی را برای ایجاد اثر هنری خود انتخاب کنید.
سال پیدایش: نقاشی فیگور را می توان به عصر حجر جست و جو کرد.
هنرمندان مشهور: ادگار دگا، میکل آنژ، ماتیاس گرونوالد
۳۷. پرسپکتیو نقاشی
میدانید که هر کس روش خود را برای دیدن چیزها دارد، و این همان چیزی است که نقاشی پرسپکتیو سعی در انجام آن دارد. نقاشی پرسپکتیو شامل نمایش نقاشی از منظر بیننده است. این سبک نقاشی همچنین یک تصویر سه بعدی را بر روی یک صفحه دو بعدی نشان می دهد. این نوع نقاشی شبیه پیش کوتاه کردن است.
سال پیدایش: اوایل قرن پانزدهم.
هنرمندان مشهور: Masaccio، Paolo Uccello، Andrea Mantegna.
۳۸. تفرقه گرایی
تفرقه گرایی نوعی از سبک های نقاشی است که رنگ ها را به نقاط یا تکههایی که با یکدیگر تعامل دارند، جدا میکند. این پایه و اساس نئو امپرسیونیسم شد. تابلویی که با این تکنیک هنری ساخته شده است تا حدودی شبیه پیکسل شدن است. اما زیبایی این تکنیک این است که وقتی از دور به نقاشی نگاه میکنید، نقاط با هم ترکیب می شوند و تصویر کامل به نظر میرسد.
سال پیدایش: در دهه ۱۸۸۰.
هنرمندان مشهور: ژرژ سورات، جینو سورینی، کارلو فورنارا.
۳۹. هنر قلم توپی
ما از یک خودکار برای نوشتن استفاده میکنیم؛ اما آیا می دانید که میتوانید با آن هنرهای باورنکردنی بسازید؟ سهولت جابجایی، زمان خشک شدن سریع، در دسترس بودن و قیمت پایین آنها را به انتخابی عالی برای بسیاری از هنرمندان تبدیل کرده است. استفاده از این نوع سبک های نقاشی به شما این امکان را میدهد که نقاشی های متضادی ایجاد کنید که چشم بیننده را به خود جلب کند.
سال پیدایش: آثار هنری Ballpoint پس از دهه ۱۹۵۰ مشهور شد
هنرمندان مشهور: لر هوانگ، مارک پاول، ریچل اوبراین.
۴۰. نقاشی کلامکاری
کلامکاری نوعی هنر از سبک های نقاشی است که شامل استفاده از خودکار برای خلق آثار هنری باورنکردنی بر روی پارچه است. این به طور گستردهای برای ساختن هنرهای جذاب زمینی شناخته شده است. در این سبک نقاشی از رنگهای طبیعی استخراج شده از گیاهان، مواد معدنی استفاده میشود. نقاشی کلامکاری یک فرآیند طولانی است که شامل ۲۳ مرحله برای تکمیل است. از آنجایی که از رنگ های طبیعی استفاده می شود، نقاشی کلامکاری یکی از سبک های نقاشی دوستدار محیط زیست محسوب میشود.
سال پیدایش: منشأ نقاشی کلامکاری دقیقاً مشخص نیست، اما تخمین زده میشود که منشأ آن در قرون وسطی باشد.
نتیجه گیری
هنر یک تلاش خلاقانه است که به سه اصل نیاز دارد: صبر، پشتکار و باز هم پشتکار. تسلط بر سبک ها و تکنیک های نقاشی کار آسانی نیست! بنابراین لازم است که سالها تلاش خود را صرف آموختن و تکمیل این هنر کنید. همانطور که خواندید در این مقاله با انواع سبک های نقاشی آشنا شدیم و امیدواریم در هر سبکی که دوست دارید بهترین باشید. اگر به هنر گرافیک علاقه دارید پیشنهاد میکنیم کار با نرم افزار ایلاستریتور را یاد بگیرید تا بتوانید نقاشیهای خود را به صورت دیجیتالی خلق کنید. برای شرکت در این دوره روی تصویر زیر کلیک کنید.
درباره پریسا فرزانفر
از وقتی یادم میاد همیشه بخشی از وجودم به سمت هنر کشیده میشد. نقاشی اتفاق قشنگیه که تجربش کردم و حالا هم سعی دارم دنیایی از هنر گرافیک رو با شما سهیم بشم.
نوشته های بیشتر از پریسا فرزانفر
دیدگاهتان را بنویسید