با انقلابی جدید به نام تصویرسازی سه بعدی آشنا شوید!
تصویرسازی سه بعدی بدون شک یکی از جذابترین شاخههای هنرهای دیجیتالی است. هر چه جزئیات تصویر بیشتر و سطح آن حرفهایتر باشد، چشم برداشتن از آن نیز سختتر خواهد شد. از خلق کاراکترهای فضایی و تخیلی گرفته تا تصویرسازیهایی که واقعگرایانهترند و با انسان حرف میزنند، همگی جزو شیرینترین آثار هنری محسوب میشوند. در همین راستا در این مطلب میخواهیم ببینیم که تصویرسازی سه بعدی از کجا آمده، امروز به کجا رسیده و در آینده کجا خواهد بود. همراه ما باشید.
در این صفحه میخوانید:
ظهور تصویرسازی سه بعدی
همه چیز از سال ۱۹۶۳ شروع شد! زمانی که اولین آثار سه بعدی با اولین نرمافزار نمونهسازی اولیه، یعنی Sketchpad خلق شد. از همان زمان کمکم هنرمندان بیشتری به این حوزه کشیده شدند و آثار خیرهکننده خود را تقدیم دنیای هنر کردند.
از کاراکترهای مربوط به فیلمهای سریالی جنگ ستارگان گرفته تا آثار هنرمندانی مانند «Tomer Meltser» هر اثر و هر نوآوری یک ایده جدید را روی میز هنرهای دیجیتالی گذاشت. حتی انیمیشن نوستالژیک داستان اسباببازیها نیز در پیشرفت این هنر نقش مهمی داشت.
شاید در آن سالها کاراکترهای سهبعدی کاملاً کارتونی بودند؛ اما این روزها به لطف هنرمندان حرفهای و ابزارهای پیشرفته، تصاویری خلق میشوند که فوقالعاده واقعگرایانه هستند و ما را به دنیای بین واقعیت و خیال میبرند.
سبکهای روز تصویرسازی سه بعدی
اما بیایید بیشتر راجع به هنرهای دیجیتال سه بعدی امروزی صحبت کنیم. درست است که هنوز هم انیمیشنها بیشترین سهم را در این هنر دارند؛ اما در حال حاضر ترندهای دیگری هم هستند که دامنه آثار سه بعدی را گستردهتر کردهاند. در ادامه با این سبکهای محبوب بیشتر آشنا میشویم.
۱/ رئالیسم
آیا آن تصاویر سه بعدی را که بسیار شبیه به عکس هستند دیدهاید؟ آثاری که تشخیص واقعی یا غیرواقعی بودنشان بسیار سخت است. با پیشرفت ابزارهای طراحی، حالا دیگر هنرمندان میتوانند تصاویری فوق واقعی را به صورت دیجیتالی خلق کنند که مرز بین دیجیتالی یا واقعی بودن را بسیار محو و باریک میکنند.
از پرترههای افراد مشهور گرفته تا تصاویر اشیای روزمره، همگی جزو طراحی سه بعدی هایپر رئالیستی محسوب میشوند. در این آثار، جزئیات آنقدر دقیق هستند که تقریباً میتوانید بافت جسم را حس کنید یا منافذ پوست صورت و بدن را ببینید. این جزئیات گواهی هستند بر خلاقیت و مهارت هنرمندان دنیای دیجیتال.
جالب است بدانید که این تکنیکها حتی در حوزههای معماری، طراحی داخلی و طراحی محصول هم تأثیر فوقالعادهای داشتهاند. این فناوری به اندازهای قابل اتکا است که شرکتهای بزرگ خودروسازی، طراحی داخلی و… به جای کمک گرفتن از عکاسها، از مدلهای سه بعدی و فوق واقعی کمک میگیرند. از آنجایی هم که معمولاً استخدام عکاس هزینه بیشتری میطلبد، این یک تصمیم اقتصادی هم محسوب میشود.
برای مثال تبلیغات یک شرکت خودروسازی را در نظر بگیرید. این شرکت میتواند از خودروی واقعی در حال حرکت یا در حال انجام حرکات نمایشی عکس بگیرد. یا بدون هیچ ریسک و خطری، کار را به هنرمندان دنیای دیجیتالی بسپارند تا سرعت اتومبیل، حرکات نمایشی و… را شبیهسازی کنند و این فوقالعاده است!
۲/ سوررئالیسم
وقتی در دنیای تصویرسازی سه بعدی سوررئالیسم قدم برمیداریم، خودمان را میبینیم که در واقعیتی شبیه به رویا غرق شدهایم که هیچ حد و مرزی ندارد. از موجودات بیگانه گرفته تا انرژی کیهانی و هر چیزی که در تصور انسان میگنجد، با تصویرسازی سوررئالیسم قابل پیادهسازی است.
شبیهسازی کاراکترها یا موقعیتهای غیرممکن، همان چیزی است که این هنر را به این اندازه جذاب و هیجانانگیز کرده است. جهان سوررئالیسمی که توسط هنرمندانی مانند «Skeeva» خلق میشود، نه تنها درها را رو به تخیل بی حد و حصر باز میکند؛ بلکه درک ما را از واقعیت نیز زیر سؤال میبرد. گویی شاهد تحقق رویایی هستیم که واقعی نیستند.
و اما بهترین بخش تصویرسازی سه بعدی سوررئالیسم چیست؟ این که با امکانات و قابلیتهای نامحدود خود، دنیای فیلمها و بازیها را به سطح دیگری از حرفهای بودن برده است. از زمانی که این هنر متولد شد تا امروز که بسیار پیشرفتهتر شده، مخاطبان روزبهروز تشنهتر شدهاند. حتی نگرش مردم به این هنر تغییر کره است. چون امروز دیگر از این هنر در برندسازی و فیلمهای پرفروش بزرگسالان نیز به طور جدی استفاده میشود.
۳/ طراحی ایزومتریک و تخت
آیا تا به حال طرحهایی را دیدهاید که سه بعدی به نظر میرسند، اما ظاهری مسطح و تقریباً دوبعدی دارند؟ این آثار را سه بعدی ایزومتریک یا Flat (مسطح) مینامیم. این تکنیک در حوزههایی مثل طراحی گرافیک و لوگو و کارتونهای سه بعدی بسیار محبوب است. از طرفی به ابزارهای طراحی سه بعدی فوق پیشرفته نیازی ندارد و طراحی آن به نسبت سادهتر است. اما با وجود ساده بودن، باز هم در آثار پیشرفته و مهم استفاده میشود و تکنیک پیش پا افتادهای نیست.
قسمت جذاب ماجرا هم همینجاست! اگر میخواهید وارد دنیای تصویرسازی سه بعدی شوید و نمیدانید از کجا شروع کنید، تصویرسازی ایزومتریک و فلَت همان چیزی است که به آن نیاز دارید. این هنر در واقع شکاف بین طراحی دوبعدی و سه بعدی را پر میکند. در این تکنیک، طراحی در فضای دوبعدی و با ابزارهای طراحی دوبعدی انجام میشود؛ اما با یک سری ترفند، این شکل دوبعدی حالت سه بعدی به خود میگیرد.
۴/ موشن گرافیک و انیمیشن
اصلاً نمیشود که از تصویرسازی سه بعدی بگوییم و درباره موشن گرافیک و انیمیشن صحبت نکنیم. هنر خلق آثار سه بعدی، دنیای انیمیشنها را متحول و قابلیتهای بیپایانی را چاشنی این هنرهای محبوب کرده که قبلاً با ابزارهای ساده قابل اجرا نبودند.
حالا دیگر انیماتورها میتوانند کاراکترها یا فضاهای پیچیدهای را تولید کنند که وقتی به حرکت درمیآیند، زنده میشوند و با ما حرف میزنند. انیمیشنهای فوقالعاده «Pixar» مانند داستان اسباببازیها، کارخانه هیولاها، شگفتانگیزان و… این موضوع را تأیید میکنند که عموم مردم عاشق انیمیشنهایی هستند که بعد سومشان قابل لمستر است.
طراحی سه بعدی، موشن گرافیکها و انیمیشنها را وارد عصر جدیدی کرده که پایانی برای آن وجود ندارد. اگر شما هم به این دسته از هنرهای دیجیتال علاقه دارید، پیشنهاد میکنیم که در دوره آموزش موشن گرافیک حرفهای شرکت کنید. یا روی دکمه بنفشرنگ کلیک کرده و همه دورههای انیمیشنسازی را مشاهده کنید.
مشاهده دوره های آموزش انیمیشن و موشن گرافیک
نوآوری در تصویرسازی سه بعدی
آیا تجربه بازیهایی را دارید که با عینکهای واقعیت مجازی انجام میشوند؟ اگر پاسختان مثبت است، شما نوآوری شگفتانگیز دنیای دیجیتالی سه بعدی را تجربه کردهاید.
طراحی بازی با شبیهسازیهای سه بعدی، از جدیدترین و محبوبترین تکنولوژیهای دنیای هنرهای دیجیتال سه بعدی است. خلق یک جهان همهجانبه برای سرگرمی، آموزش و… چیزی است که شاید در گذشته تصورش هم ممکن نبود. پیشبینی میشود که این حوزه در آینده پیشرفت فوقالعادهای داشته باشد و تجربه بازیها را واقعیتر از قبل کند.
هنرهای سه بعدی و هوش مصنوعی
امروز که داریم در مورد هنرهای سه بعدی صحبت میکنیم، هوش مصنوعی تقریباً در تمام صنایع بزرگ قدم گذاشته و تصویرسازی سه بعدی هم از این قاعده مستثنی نیست. به لطف هوش مصنوعی، طراحی کاراکترها و فضاهای سه بعدی راحتتر از قبل شده است.
الگوریتمهای هوش مصنوعی با آنالیز دادهها، الگوهای پروژههای قبلی هنرمندان و الگوریتمهای هوش مصنوعی خود، سعی میکنند بافتهای پیچیده، نورپردازی واقعی و حتی حالات چهره را شبیهسازی کنند. بنابراین هنرمندان میتوانند روی موضوع و کلیات پروژه تمرکز کنند و جزئیات را به هوش مصنوعی بسپارند. این روند بدون شک در آینده نیز صعودی و رو به رشد خواهد بود.
در آخر
تصویرسازی سه بعدی دنیای کسلکننده و قابلی پیشبینی ما را به چیزی تبدیل کرده که ما را هیجانزده میکند و منبعی برای الهام گرفتن ایدههای جدید است. با مسیری که در حال حاضر شاهد آن هستیم، هنرهای دیجیتال سه بعدی در زندگی روزمره ما هم وارد خواهند شد. پس باید با ذوق و هیجان منتظر آن روز باشیم.
اگر میخواهید وارد دنیای هنرهای دیجیتالی شوید و نقطه شروع را پیدا نمیکنید، پیشنهاد میکنیم که این مسیر را با یادگیری برنامههای فتوشاپ و ایلوستریتور شروع کنید. این دو برنامه پایهایترین و مهمترین ابزارهای این عرصه هستند. برای یادگیری آنها نیز میتوانید از دورههای زیر استفاده کنید.
درباره ریحانه نصیری
توی دانشگاه آیتی خوندم و به فضای وب و گرافیک خیلی علاقه دارم. به نظرم دنیای وب و گرافیک بیانتهاست و من تلاش میکنم سهمی توی نشون دادن بخشی از اون به شما داشتهباشم.
نوشته های بیشتر از ریحانه نصیری
دیدگاهتان را بنویسید